方法 1设计角色

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首先决定你要写的文体，你是想写神话故事，武侠故事，喜剧故事还是其它？

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决定角色的作用。你现在设计的是主角还是配角？是正面还是反面角色？一旦有了这些问题的答案，你就可以轻松地将角色的性格匹配进去了。

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设计角色的基本框架。这个角色长得怎么样？他/她年龄多大？他/她来自哪里，成长背景如何？他/她的喜好怎样，厌恶什么？把你要设计的角色，当作是一个刚认识的新朋友，你正在努力地了解他/她。但你无须对他/她有特别深入的了解，因为毕竟你们才刚认识不久。此外，如果你能够将角色画出来就更好了，即使你着手写的不是漫画，将角色的形象画出来对你进一步勾勒角色的性格也很有帮助。如果你不擅长画画，你可以请求会画画的朋友帮忙。

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勾勒角色的过去。是怎样的经历让你的角色有现在的样子？他/她有什么隐藏的秘密吗？他/她有无极其特殊的童年经历？给你的角色设计一个简历，并逐步丰满你的角色形象。我有时候会写到角色回忆的片段。不过，在你写作的过程中，可能也会对该角色产生新的想法，这时你不妨将想法添加进去。有时，你又会觉得让角色在故事中对某一事物做出怎样的反应，必须是与他/她过往的经历有关，这时你也可以继续添加角色以往的经历。对角色的性格特点做改动没有问题，但要记得一旦作了改动，你应审视已写的部分故事是否与新的性格特点一致，如果有出入，应该将故事情节一并修改。

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角色的性格特点会随着故事情节的发展而有所变化。你所写的故事情节都会成为角色的经历和记忆，他们也会因为这些经历，在想法、行为、态度上发生变化。比如，你故事中的一个长期受压迫而又孤独的角色在一次经历中体验到了人性善良友好的一面，他/她对社会的态度至少会在当时改变。

小提示

• 注意角色的对话，是你的旁白还是角色的对话。对话的内容和语气必须符合角色特征，因为对话是让角色跃然纸上的重要途径，但如果你写的是叙述性没有对话的故事，那么另当别论。写对话是比较困难的环节，你可以多看看电影或话剧，借鉴里面让你印象深刻又感觉真实的对话的写法。
• 画出角色的形象对你写故事大有帮助。
• 如果你之前有写到一半没完成的故事，不要把它扔掉。因为你之前的角色会给你产生灵感，帮助你设计新故事的情节。
• 不要涉及完全是好的或坏的角色，每个人都有优缺点，那样的角色会显得不真实。故事应写得尽量真实可信，稍微有点瑕疵倒不要紧。
• 确保角色的性格特点与现实生活相近，即真实可信。世界上没有人是十全十美的。你可以多乘公交来激发你创造真实人物的灵感，不要乘地铁，而且要多乘市中心的公交车。你要多观察乘客的表情，或许仅通过他们的面部表情就能激发你创造一个角色的灵感，因为乘客跟你平常在学校或单位看到的学生或同事不一样，他们来自各行各业，也有着不同的经历。不过，观察的时候，不要让对方察觉到你盯着他们看，也不要做笔记，只是让你的灵感记录在你的脑子里。尤其注意观察比较独特的人。警告：如果你居住的社区人性格都比较内向，而且是弱势群体，不要利用上面介绍的观察方法。此外，观察时穿着要低调，不要坐在目标人物的旁边，可以坐在他/她身后离得不远的地方，然后仔细聆听他/她与旁人的对话，观察他们的面部表情，以及他们谈话的重点。不要被逮到你正在观察他们。一旦你发现有趣的情节或性格特点应该怎么办呢？在脑海中把这一灵感与你设计的角色相结合，把观察到的性格特点放到你角色身上试试。
• 搜集对角色形象的意见和建议。把角色的形象画出来，给你的朋友或路人看，问问他们从画面感觉这个角色应该具有怎样的性格特点。正所谓“旁观者清，当局者迷”，别人的意见会帮助你完善你的角色形象。
• 观察周围人的所做所想。有时候，比较“二”的人会有非常有趣的经历。作为旁观者，你就像是一个心理分析师。注意：你只需要观察，无需参与。
• 你可以不断地问自己，在特定的场合，你的角色“可以”做什么或者说什么，当然这些行为或语言不是该角色必须做或说的。看看他/她/它的行为和语言是否符合情节发展需要，如果不符合，还需将角色和/或情节做相应调整。
• 角色的性格特点必须随着故事情节的发展而变化，有时可以变成完全相反的性格特点。如果角色的性格始终保持不变，会让读者失去继续读下去的兴趣。

警告

• 如果你在设计角色时灵感大发，忽然有很多想法一股脑儿地涌上心头，你的脑子可能会混沌一下子设计不出一个好的角色。你可以一个一个地设计角色，把想法一一记录下来，有新的想法及时添加进去。然后过几天再回来看看之前你给这个角色设计的形象，这时你的头脑应该会更清醒一些。