2

练习古典大鼓{b}的发音。最简单的练习发大鼓音的方式就是发英语字母“b”。在发音时声音要大而有力，这时需要做到的是嘴唇振动,也就是吐气时振动唇部——有点像是把舌头放在唇间吹气的声音。 照这样做，嘴唇就会出现短暂的振动。

• 发“ b”这个音时，感觉像是读bogus这个单词时发的字母“b”的音 。
• 这时，闭上嘴唇，使口腔内的气流形成气压。
• 在松嘴时，要控制好嘴唇使之有足够的空间发出短暂的颤音。

3

接下来，试着发镲音（hi-hat）。闭合或者微微闭合牙齿使之发出简单的呲（ts）音，把舌尖放在牙齿背面发比较厚的镲音，然后把舌尖放在惯常位置发比较重的镲音。

• 吐气时时间稍微长一点，以发出吐气镲音。

4

试着发连续不断或者更高一级的镲音。同样可以通过发"tktktktk" 的音来练习发镲音，用舌头的中后部分练习近似于克（k）的音。也可以模仿近似于‘呲’（ts） 的发音来练习开口镲音，这样听起来有点像现实生活中关门时发出的‘呲呲呲’的音。另一种练习呲（ts）音的方法是咬紧牙齿发‘呲’音。

5

接下来就是练习经典小鼓音。练习这个音最简单的方法就是发英语字母‘p’的音。但是，发这个音时听起来会很小声。可以通过以下步骤把发音变得更大：首先是让唇部振动，就是把口腔里的气流用力吐出去使唇部发生振动。第二个就是在吐气的同时发近似于符（ph）的这个音。

• 在发‘P’这个这个音时，尽量使它听起来生动有趣，更像是小鼓的发音一样。很多口技者都喜欢在首字母‘p’后面加上一些摩擦音，如：‘ pf ps psh bk’.
• {pf}音的变体有点像是大鼓音，在发音时尽量用嘴唇的前面而不是两边，并紧紧收住嘴唇才可能发出正确的音。
• 把嘴唇微微收紧，这样看起来唇瓣就像藏起来的，好像是没有牙齿的样子。
• 在收紧嘴唇的口腔内形成一定的气流。
• 摆动嘴唇（不是字面意思的摆动，而是把嘴唇向外喷出。），当嘴唇回到正常位置时（没有收唇时）吐出口中的气流同时发近似于泼（p）的音。
• 当吐出了口腔里的气流并发出’p’这个音后迅速用下齿咬住下唇发’fff’的音。

2

练习形成良好的大鼓音。闭紧双唇，用舌头和下颚形成压力，然后把收缩的舌头从口腔后面伸到前面同时闭上原本张开的下巴。把两边的嘴角微微向上弯一下好让口中的气流出来，这样发出的声音就像大鼓音了。也可以在发音的过程中自行加入一点肺部的气压，但是切记不要在之后加入那种听上去很空灵的声音。

• 如果发音听起来（还不够低）不像是纯正的大鼓音，那么需要轻微的放松一下嘴唇。如果发出的音根本就听不出是大鼓音的话，就需要紧紧收住双唇或者是看看在在双唇喷出的时候有没有到位。
• 另一种练习‘puh’的方法。在发音时把‘uh‘音去掉，就可以清晰的听到首字母的发音，这样 发音有点像是过喷的感觉，尽最大努力吧‘uh‘这个音发出来，在发这个音的同时不能有任何换气的迹象和杂音。
• 一旦觉得自己练的还不错了，就可以微微收紧唇部使之产生更大的气流（压），这样就可以使唇部发出更大的击打乐的声音了。

3

探索其他能够发出小鼓音的方法。把舌头放在口腔的后半部分，用舌头或者肺部形成更大的气流，如果是节奏较快的可以用舌头，但如果在发声的同时还想换气的话就要用肺部。

• 试着发 "pff,"这个音。在发完 "f's" 这个音的时候稍稍停一下，或者是在发完 "p" 这个音之后稍停一秒。在发“p”这个音时嘴角微微上扬，并紧紧收住双唇可以使发音听起来更真实。也可以使用同样的技巧转变为明显的小鼓音音高。

4

结合一些电子小鼓音的元素。首先练习近似于“伊洗”（ish）的发音，练习这个音时先不要发“洗”这个音，然后重复练习“伊”这个音。在练习过程中不要太快也不要太慢，断断续续的发音，然后就会感觉到喉咙里发出哼哼声。在用打击乐的节奏语言时把声音加大一点，就可以听到小鼓重击的那种声音。

• 一旦觉得自己练得不错了。把“洗”这个音加在“伊”后面练习，就会发出一种类似于合成的小鼓音。 也同样可以用喉咙振动发音，当用喉咙最上面部分发音时 ，感觉像是发的大鼓高音；当用喉咙下部发音低感觉像是发的打鼓低音。

5

加入一个破鼓音。破鼓音主要用在轻松节奏中，因为它是一种非常清脆快速的小鼓。你也可以在发出这个声音的同时哼唱，让你的口技更具音乐性。然而，这种声音学习起来相当难，所以要多些耐心。

• 破鼓音有三种变化：上唇、中唇、下唇。尽管在声音上区别不大，而且方法基本都是一样的，但有人觉得每一种的难度不太一样。尝试寻找最适合自己的那一种。
• 要发出上唇或下唇小鼓音，你得在上唇或下唇后憋气，取决于你选择的哪一种。然后，慢慢地吐气。等这一步运用自如之后，可以快速地把空气吐出来，这样就能发出破鼓音了。

6

千万别忘了强音铂。这是所有打击乐中最容易学的一个音。轻哼（ 不要说出来）音节“窃喜“。完了之后再练一遍，但是这次要扣紧牙齿然后把音发出来，发音直接从”期“到”“洗”，不做任何的转折，这样练习就可以发出基本的强音钹的音了。

7

为发逆转铙钹音留足空间。把舌尖放在上齿与上颚交接的地方。保持办张的 嘴型，用力吸气。留意空气是怎么穿过 牙齿跟舌头的缝线进入口腔并发出细小的颤音的。然后，再次用力吸气，这次吸完气后闭上，这会像是没有发出任何声音就没声了一样。

8

切记别忘了呼吸。对于很多节奏口技者在表演过程中忽然晕倒可能会感觉到很奇怪，其实那是因为他们表演时忘记了肺部需要氧气。一开始学习就想把表演和换气同时进行，这样的话，通过刻苦练习最终会增加肺活量的。 br>

• 所谓的中级口技就是在表演的同时能够调整呼吸（换气）。但是这需要一定的肺活量，职业口技者会在单独练习各种不同的基本音的同时换气（这是至关重要的一步），这样就可以把他们的呼吸从节奏中分别开来，并且可以连续发出几种不同的大鼓音、小鼓音和镲音，并能够是听众清晰可辨。
• 作为可供选择的呼吸训练，有些音是可以在人体内部发出的，如：小鼓变奏曲和鼓掌的音。

9

提升体内发音技巧。一人们对那些口技者怎么做到长时间的表演却没有进行过一次正常呼吸感到非常困惑。其实，答案很简单，那就是发音跟换气同时进行！我们把这种发音方式称为体内发音。而且，如你所知，那些最好的口技者最擅长于这种方式。

• 有几种可以练习体内发音的方法。几乎每种可以说出来的音在体内都能发——尽管这需要一定的时间去练习怎么把音发准确。

10

拿麦克风的正确姿势。对于一个表演者来讲如果想要自己发出来的声音达到最佳的效果，怎么拿麦克是一门必修技巧。但你在表演的时候可以按照自己的习惯拿麦克风，有些口技者发现把麦克风的手柄放在无名指和中指中间，然后用食指和大拇指围成一个圈，托住麦克风最上面像球形的部分可以发出很清晰的声音。

• 尽量不要对着麦克吐气或者是吸气。
• 有些口技者总是会表演的很失败，因为他们没有掌握拿麦克的正确方式，这样就导致了他们发出的音不清晰，使得他们的表演没能发挥最好的水平。

2

练习更为彻底的电子大鼓低音（x），这种发音将会代替原来的大鼓音。它大概需要1/2-1为节奏进行表演。如果想要发出纯正的大鼓音，那么最开始练习就要像练习大鼓音那样，然后轻轻放松双唇，当你呼出气体的时候，唇瓣就会自然拍打在一起。把舌尖放在下齿的牙龈部位，然后用气流把舌尖推出去以练习技巧。

3

接下来练习电子低音技术（U）。这是通过练习“喔佛”（oof）这个音达到的，就像是肚子被打了那样的响声。做这个的同时要闭上嘴巴。然后会感觉到是胸部在发音。

4

增加一组电子小鼓音进去（G）。跟练习电子低音的方法一样，但是唇形要像发“嘻”这个音的样子。一样的是身体内部发出的低音。

5

不要忘了基本音的组合（拼凑）练习。这是通过用以前学的各种技巧转换气流而发出的音。常见的技术误区是，组合（拼凑）音是表演者根据自己想表演的乐器的声音而控制舌头的移动和唇部张合。为了更好地理解，可以记录自己下自己所表演的节拍。然后使用音乐播放器，如Windows录音机，反复去听。

• 学习模仿各种声音的交换会在已学的技能上提升，达到事半功倍。此外，尽量发出声音，然后立即发出另一种声音（例如：大鼓低音的发音就是在发标准的“组合音”时迅速的交换各种基本音）。
• 手指刷碟：
  • 竖起大拇指。张开手指，让手指向左转90度。
  • 嘴唇闭紧。把手放在嘴唇上，嘴唇刚好在大拇指的缝隙位置。
  • 吸气。听起来就像DJ打碟的声音。

6

练习时略插入一点爵士乐进去。通过轻轻的吹出2至4个节拍，并在吐出气流的同时维持着发字母“f”音的口型，这样就可以练出这种口音。

7

加入击鼓边音。轻哼单词“kaw”，练完之后再练一遍，但是这次不要把“aw(喔)”的发音加进去。更用力一点推动舌头发出“k”音，然后就可以练成击鼓边音了。

8

使用舌部低音。舌部低音非常多变，但也很容易掌握。一种方法是学习颤音大舌音。一旦你学会了大舌音，你就能用更大的压力来发出这种声音。

• 另一种方法是用舌头顶住牙齿上方部位，然后吸气，这种技巧有很多变化，比如低沉齿音，是一种将舌头直接靠在牙齿上发出的低沉舌音。

9

添加点击辊的音（KKKK）。在表演中这是一个最难的掌控的技术，但一旦你知道怎么用，随时都可以用它。开始之前把舌尖放在右边（或者是左边，根据个人偏好）的上齿龈的位置，然后把舌头的后部向咽喉的地方移动，就可以发出点击辊的音。

10

开始同时练习哼唱和节奏口技。这种技术并没有唱歌那么难，但是在最开始练习的时候，是很容易找不到调的。在开始之前必须了解两种练习哼唱的方法：一个是用咽喉发“ahh(啊)”，另一个是发鼻音“mmmmmm(嗯)”。这个是相当难以做到的，但是它会无限的扩张你的技巧。

• 同时练习哼唱和打击乐口技的关键在于在开始之前脑海中必须要有一个基调或者是旋律。经常听一些说唱歌曲（rap）的高潮部分（副歌部分），不管他有没有哼唱的部分（例如听疯克德里克乐队的“手电筒（flashlight）”并跟着这个节奏练习哼唱的旋律，詹姆斯•布朗（James Brown）就很擅长于旋律的表演。）
• 收遍自己所会的音乐然后加入基调和旋律进行哼唱。学会如何哼唱旋律和基调很有必要，尤其是当你想学唱歌的时候。只是这方面需要原创性口技！
• 如果你已经尝试过同时表演节奏口技和哼唱，那么你可能已经意识到你已经失去了一些自己非常熟练的某种特定的节奏技巧（电子低音和电子小鼓音受到严重限制，点击辊的音也是如此，虽然不是完全没用，但是很难听到）。学会如何表达是需要时间和练习的。
• 如果你要参加口技表演比赛，千万要记住虽然你的耐力和速度非常重要，但是加入新的有趣的旋律和基调总会更受听众喜爱。

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同样的，需要练习体内哼唱（一边吸气一边发出声音）。这是一门节奏口技中没有被广泛使用的高级技巧，有几种可供体内哼唱的方法。对于口技而言，如果不能够很好的调整呼吸的话，那么用体内哼唱也是一个不错的方法。可以总是持续的哼唱同一种旋律，但是它的语调（调子）会发生急剧的变化。

• 通过练习，你可以在一定程度上纠正这种音高的变化，但很多体内哼唱高手在从体外哼唱转换成体内哼唱时都会改变旋律。

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加入小号的音并把它混入前面练习的几种音中是一个很棒的发音方式。用假声（高音调 - 像米老鼠那种）哼唱。这时，用舌头背面发出更薄和更清晰的声音。添加一个较松的唇部振动的音（经典大鼓）到每一个音符的前面。然后闭上眼睛，感受那种撕裂的感觉，假装你是路易斯•阿姆斯特朗。

13

同时练习歌唱和节奏口技。关键是把辅音字母用大鼓音表现出来，元音字母用小鼓音表现出来并使之连贯。不要为加入镲音而烦恼，即使是最好的口技者在这方面处理起来都很麻烦。

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另一种高级变化技巧是饶舌达步舞曲扫音。这就是所谓的喉咙低音。首先假装咳出喉咙里的痰，或者像动物一样咆哮。这样发出的声音会很刺耳，所以你得调整口腔后部，直到声音保持稳定的音调。做到这一步之后，为了发出扫音，你可以改变自己的嘴形，这样就能在保持音高的同时改变音色。

• 你可以通过改变喉咙不同部位的振动来改变音高。低音声线和振动低音是它的两种变化。低音声线会利用喉部低音和自己本身的声音。一旦你在这两种声音之间达到了协调，就能让唱歌和口技水平再上一个层级。
• 小心：长时间这样发声会引起暂时性的喉咙肿胀，记得要多喝水。

2

听歌。多听几次你想要用口技表演的歌曲，以找到什么地方适合加入节奏口技的节拍。在上面的例子中，被标记的地方就是插入的节拍。

3

把加入了你自己节奏的曲子唱几遍，这将有助于创作出听起来很好听的曲子。

4

试着让节拍合上歌词。大多数歌曲的节拍都在单词的前面。在这个例子中：

• "If" –因为句子中的单词 "if"以元音开头，所有很容易在前面加入大鼓低音的节拍，好像是在说“bif”。但是要注意，发“b”的音要低，如果有必要的话，在第一次练习的时候尽量把节奏口技跟单词分开发音。
• "Mother" ，"mother"这个单词 以辅音开头。在这个例子中，“m”的音可以不发出来，而是用"pff"这个音来代替，因为把这两个音放在一起连读的时候他们的发音很相似。或者，错开“m”这个音，把歌词略往后移，然后先发出一个节奏口技的音。如果选择第一种方式练习，那么发出来的音就会是“pffother”。请注意，发音时用上齿咬住下唇，这样就会发出近似于“m”的音。如果能够做到这样，听起来就会舒服很多。
• "On" –对于双节拍单词 "on"，在唱的时候可以用哼唱的方式唱成"b-b-on"，然后马上接" pff-ly knew"，所有的音调都要同时演唱。对于单词“on”，当你在发第二个大鼓低音时可能会感觉到自己要破音了。为了解决这个问题，就用鼻子哼出音乐的节奏。可以通过把舌头推向自己的上软腭，然后闭上双唇发音。然后哼唱的声音就会从鼻腔里出来，并且无论口腔做什么动作这种音都不会中断。
• "Knew" –单词"knew" 的音可以轻轻带过。

5

适应这个技能。这些步骤可以适用于任何一首节奏歌曲。用不同的歌曲坚持练习，很快就能可以轻松的进行即兴表演。