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感受韵律。学习说唱不仅仅是要把押韵的歌词念出来，还要能够从骨子里感受到其中的节律。如果你没有全身心地融入到节奏中去，那么你的说唱会听起来僵硬而不自然。

• 在听你喜欢的说唱乐时，尽量不要去在意里面的歌词。而要注意去听乐器发出的声音，及歌词与节奏匹配的方式。
• 你也可以通过学习节奏口技（Beatboxing）来感受韵律——这不仅能够增强你的韵律感，而且等你真正开始说唱的时候，你会发现节奏口技也对其有一定的辅助作用。

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开始跟着说唱。背下你最喜欢的说唱歌曲的歌词，然后不管是带着耳机随便听听的时候，在录音棚里的时候，还是在开车的时候，都跟着音乐说唱起来吧。唱的时候要大声，要有自信！你要练到唱准每一个词，更重要的是，每一个音节都要唱到点上。

• 看看能不能找到你练习的这首歌的乐器伴奏。如果找不到的话，找类似的伴奏乐也可以，网上很多地方都有下载。然后跟着伴奏的节点练习说唱，记住，一定要尽量踩准节奏。通过这样的练习，你就能唱出韵律，唱出节奏。
• 一旦你能够跟着伴奏很顺畅地唱出来，你就可以开始练习新歌了。选一首调子和节奏都不一样的曲子，同样地，再到网上去搜它的伴奏。这样，你就能慢慢对说唱乐熟悉起来。

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清唱。一旦你可以完美地跟着音乐说唱，你就可以开始试着清唱了。如果你每首歌都能正确地清唱出来，那么你的韵律感和节奏感就练到家了。

• 念歌词。接下来，你就要开始铆足了劲练习念歌词了。念的时候，要踩准节奏，把自己想象成是在一个你认识且尊重的人面前说唱。所以不要矫揉造作，要用自己真实的声音唱，要放松。

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不停练习说唱。GZA（Wu-Tang成员中的老大哥）说“Wu-Tang”代表的是“不可预知的才华及天生的乐感（Witty Unpredictable Talent and Natural Game）”，这句话正描述了精通说唱必备的素质。所以，要培养天生的乐感，就要不停地练习说唱。平时要多听说唱乐，边听边分析，从中吸取灵感。熟能生巧，你要竭尽全力去练习。

• 写说唱日志。记录下你想到的说唱歌词，然后带着这本日志随时随地地练习。一有灵感，你就可以马上在日志上写下新的歌词。

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学习进阶说唱技巧。除了写出绝妙的歌词，注意韵律以外，你最好还要掌握一些技能来使你的说唱更清晰地传递信息、表达情感。

• 强调辅音。如果你像平常说话一样说唱，别人是听不懂的。
• 吐字清晰。注意发音要清晰有力。
• 节奏比押韵重要。就算你写的歌有哪里不押韵，也不要在那个地方卡住，只要跟着节奏来就没问题。
• 要能够在唱好当前歌词的同时想下一句歌词。
• 大声唱！唱得震耳欲聋固然不是好事，但至少要足够清晰、足够响亮，让人听得清楚。

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歌词要真实。虽然你可能很想模仿你最喜欢的说唱乐，但是有的歌词与你所处的环境并不相称，如果你只是个乡村少年，那么恐怕你很难去写可卡因王国。当然，你不必100%地还原某个时代的面貌，但是你的歌词至少要真实可信。

• 想想你自身的独特之处，想想你生活中有没有什么可以写进说唱歌词的素材。不要写那些千篇一律的东西，即使是顶尖的说唱歌手，也不要一味地去模仿。想要在说唱这一领域小有作为，就要为这一行注入新鲜的血液。

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自由作词。诗人艾伦•金斯堡说过：“第一感觉是最好的。”从你已经写好的词开始发散开去，如果你已经对押韵非常熟练了，那么你就可以试着即兴发挥，脱口而出，这样既可以锻炼你的说唱功底，而且说不定你还会被自己的才华震慑到哦。

• 你可以假设小韦恩的歌从来没有词，你就只是跟着节拍找找感觉。

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创作自己的节拍。要真正创作原创音乐，你就要首先创作出属于自己的节拍。这样，你就可以开始利用各种模板，把各种音拼凑到一起，开始创作惊世骇俗的作品了。

• 另外，你也可以请别人帮你创作节拍，与其建立起合作关系。

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表演。不要放过任何登台表演、展现自我的机会。你可以先在一小群同龄人面前表演，然后听听他们的反馈。等你觉得这样的演出已经驾轻就熟之后，就可以开始寻找机会去更大的场面上演出了。

• 即兴说唱比赛(freestyle battles)是嘻哈届的盛会，也是结交同道中人的好机会，但前提是你的说唱功底要过硬，而且熟悉比赛的规则。即兴说唱比赛可能稍显野蛮、粗暴，因为里面不可避免地包含一些污言秽语，这样，你在报名之前就有必要先熟悉一下规则。

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给自己录音。表演的时候可以找帮你创作节拍的人或者搭档给你用专业设备录音。听自己唱出来的效果，然后在保持原创节拍的基础上对歌词做一定的调整，保留下最好的部分。要注意不要舍不得“割爱”，你可能会比较偏爱一开始创作的歌词，因为你觉得听起来比较“纯正”，但不要让这种偏执影响你对歌曲质量的判断。

• 自己给自己录音。现在，电脑和手机上的录音功能越来越强大。虽说专业设备的录音效果更好，但是一开始的时候你可以就这样自己录。